广场 #白石画廊 #台北 #台北展览 04.20展览｜台北｜李采｜沁风·花间◾️ 展览信息：◽️「 李采｜沁风·花间」◽️艺术家：李采◽️展期：2026.04.11-2026.05.16◽️空间: 白石画廊◽地址：台北市内湖区基湖路1号 展间II◾️关于展览：韩国艺术家李采（Lee Chae）擅长以自然元素的互动与关系本质，转译人的内心世界，作品虽不曾出现人的踪影，却浸透着细腻的情感温度。展览汇集李采近两年的最新创作，在这些作品中，他以风吹拂植物的过程与所留下来的痕迹为灵感，揭示风与花草木叶——亦即外界刺激与内在自我——之间，关于“存在”的互相触发与渗透。◾️关于艺术家：出生于1989年的韩国当代艺术家李采以其标志性的蓝色调创作闻名，他在作品中通过对花卉与风等自然元素的视觉重构来映射人类的细微心境。李采的绘画技法深受其东方绘画背景影响，他在画布上反复叠加半透明颜料后又利用画笔局部擦拭，这种在积累与消减之间不断循环的实验过程，使画面产生了如同风之残像般的虚实层次与视觉深度。他偏爱使用代表无限浩瀚与内心宁静的深蓝色作为基调，旨在捕捉那些在日常中极易被忽视的感官体验，并借此引导观众进入一种冥想式的审美场域。作为活跃于亚洲当代艺术界的新锐，他近期的作品如“风之花”系列在白石画廊等空间展出，在探讨生命力与情感转化的逻辑中进一步拓宽了抽象表现的边界。◾️关于空间：白石画廊台北空间于2017年在内湖区正式开幕，其建筑设计由日本著名建筑师隈研吾操刀，这也是他职业生涯中首次尝试画廊空间的设计。隈研吾在创作中摒弃了当代艺术场域中常见的封闭式白盒子风格，转而采用大量错位堆叠的桧木作为核心材料，在原本生硬的办公大楼底层构筑出一个充满有机感与节奏感的展示空间。这种设计逻辑通过木材质感的温暖与光影的层次变化，消解了艺术品与观众之间的距离感，使场馆本身成为一件探讨建筑与环境关系的艺术作品。在艺术定位上，该画廊延续了自1967年东京创社以来对日本战后艺术的深耕，特别是对具体派等重要流派的系统性推广，同时也引入多元化的国际当代艺术项目，成为了台湾艺术生态中连接东亚战后史与全球当代视野的重要窗口。◾️图文致谢：whitestone◾️媒体合作：everyart2021 船 2026-04-20 0 评论 46 喜欢
