全球｜艺术大师 #艺术大师 #艺术家 #Georg Baselitz #乔治·巴塞利兹 乔治·巴塞利兹 Georg Baselitz（1938）德国画家、版画家和雕塑家乔治·巴塞利兹是战后先锋派艺术家，他摒弃抽象艺术，转而采用易于辨认的主题，刻意运用粗犷的绘画风格和鲜明的色彩来传达直接的情感。巴塞利兹重拾曾遭纳粹唾弃的德国表现主义，将人物形象重新置于绘画的核心位置。巴塞利兹出生于德国萨克森州，他曾就读于东柏林的高等美术与应用艺术学院，1957 年因“社会政治不成熟”被开除。随后他移居西柏林，在艺术学院继续深造，并于 1962 年完成研究生学业。也是在这段时间，他将自己的姓氏改成了巴塞利兹。从青年时期起，巴塞利兹就对德国表现主义艺术家从民间艺术、儿童艺术以及精神病患者艺术中汲取“原始”元素的做法很感兴趣。为了表明自己与战后流行艺术的决裂，巴塞利兹与同为艺术家的尤金·施内贝克共同撰写了所谓的“潘多米尼宣言”（1960 - 1962 年），这是对战后德国创作环境的强烈不满和令人震惊的表达。1963 年，巴塞利兹举办了首次个人画展，结果立即引发了一场轩然大波：画作《大夜入桶》（1962 - 1963 年）描绘了一个扭曲的人形拿着一个超大的阴茎，因被指控淫秽而被从展览中撤下，直到一场漫长的诉讼结束才归还给他。1965 年，巴泽利茨开始以“英雄”为主题进行创作。《英雄》（1965 - 1966 年）——也被称为《新人物》——以厚重的厚涂技法描绘了身处自然景观中的站立人物形象。这些衣衫褴褛、支离破碎的人物形象让人联想到战争的创伤，唤起了观众对近期历史事件的情感共鸣。1969 年，巴泽利茨开始将画中人物倒置，以此减缓自己的创作速度，同时让观者对画面主题的理解也变得迟缓。这些标志性作品描绘了倒置的人物、风景和静物，既实现了抽象的形式，又保留了具象的特征。进入 80 年代，他的作品愈发厚重，他进一步运用了大量形式和艺术史上的元素，包括爱德华·蒙克和埃米尔·诺尔德的画作。与此同时，他开始创作大型木雕作品，并于 1980 年威尼斯双年展首次展出这些作品，其中就有《雕塑模型》（1979 - 1980 年）。巴泽利茨在 1990 年至 2010 年间创作的画作标志着其艺术实践的又一次转变，呈现出一种更线性、更抽象的人物表现手法。在《混音》系列（2005 - 2008 年）中，巴泽利茨重新审视了自己早期的作品，以图形方式重新呈现了之前的主题，使其中微妙的含义和技术创新更加明确。2015 年，巴泽利茨的《阿维尼翁》（2014 年）系列画作——一组八幅高耸的裸体自画像——在威尼斯双年展上展出。次年，相关带有幽灵般人物的自画像在纽约西 21 街的高古轩画廊展出。2018 年，巴泽利茨作品的大型回顾展在瑞士里恩/巴塞尔的贝耶勒基金会和华盛顿特区的赫什霍恩博物馆及雕塑园举行。 anglejuner 2025-03-28 0 评论 121 喜欢
