全球｜艺术展览 #经纬艺术中心 #镜厅 #亨尼·阿尔夫坦 展览｜经纬艺术中心《镜厅》◾️ 展览信息：◽️《镜厅》◽️艺术家：亨尼·阿尔夫坦◽️展期：2024.11.8-2025.1.18◽️空间：经纬艺术中心（上海）◽️地址：上海市静安区文安路30号四层◾️关于展览：亨尼·阿尔夫坦在Longlati经纬艺术中心最新个展“镜厅”邀请观众进入一个图像与表征之间界限模糊的世界。本次展览由孙文杰策划，展览收录了艺术家新近创作的十七件布面油画，这也是迄今为止阿尔夫坦最大规模的亚洲个展。阿尔夫坦的作品伫立于观察与想象的交界处，身体在她的笔下成为能指，手势化为象征，观众与作品则能协作出超过目之所见的内容。她的实践类似“活人画”（tableau vivant）——一种通过表演者在固定位置、姿势和造型中保持纹丝不动的艺术形式，阿尔夫坦的作品捕捉到那些静止的手势、姿态和场景，令平静和张力交替呈现。艺术家受安装手册中简洁明了的图示启发，常以手势为绘画主题。手部动作在人与人之间的交流中既具功能性，又极富表现力。在阿尔夫坦的作品里，手部的动作被剥离了个性，化为纯粹的形式，也可被视作强有力的符号，不需要透露语境便能传达出丰富的含义。这与弗迪南·德·索绪尔的符号学理论不谋而合：手势作为“能指”（符号的物质形式），它所唤起的情感与解释则为“所指”（符号所代表的内容）。 ◾️关于艺术家：亨尼·阿尔夫坦（1979年出生于芬兰赫尔辛基）是一名现居巴黎的画家。她复杂的图像创作过程结合了观察与推理，作品根植于具象绘画，却拒绝了叙事的纬度。如同微距摄影一般，阿尔夫坦采用紧凑的取景构图，探索绘画与图像创作的共性。阿尔夫坦曾提到：“我绘制图像，而绘画与图像常常模仿彼此。”她的图像仿佛是对现实世界某种碎片化的呈现，探讨了图像创作中诸如色彩、表面、平面、深度、图案、纹理与构图手段等问题，邀请观者去思考绘画的历史、材料性与物质性。◾️关于美术馆：经纬艺术中心立足于变革中的文化图景与地缘生态之间，并助力推动当代艺术的多元发展。其收藏与赞助计划围绕三个主题展开：二十世纪国际女性艺术家创作、少数与多重少数群体文化以及90后中国艺术家的实践。◾️图文致谢：Longlati经纬艺术中心◾️媒体合作：everyart2021 360/365 2024-11-13 0 评论 175 喜欢
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