广场 #James Cohan #The Raft #Bill Viola 展览|James Cohan The Raft◾️ 展览信息:◽️The Raft◽️艺术家:Bill Viola◽️展期:2024.11.9-12.21◽️空间:James Cohan◽️地址:291 Grand Street◾️关于展览:这是这位已故艺术家在 James Cohan 举办的第十次个展。比尔·维奥拉 (1951-2024) 是新媒体、视频和装置艺术领域的先驱。50 多年来,他以沉浸式视频和音景为特征的梦幻环境专注于人类的出生、死亡和意识发展等基本体验。维奥拉还从禅宗佛教、伊斯兰苏菲派和基督教神秘主义等精神传统中汲取了巨大灵感。通过放慢图像速度,维奥拉改变了观众的感知和意识,揭示了内心世界。 此次展览以维奥拉的大型视频装置《木筏》为中心,该作品于 2004 年 5 月完成,是为 2004 年雅典奥运会而创作,并首次在纽约展出。《木筏》描绘了一群来自不同种族和经济背景的十九名男女,他们随意地站在一起,与真人大小相当。突然,他们被从画外冲进来的强烈水流击中。一些人立即被冲倒,另一些人则奋力抵抗这股无端的洪水。身体被猛烈击打,面部和四肢在冰冷坚硬的洪水中痛苦地扭曲。人群中的人紧紧抱在一起以求生存,因为保持直立的简单动作变成了激烈的身体斗争。 然后,就像突然到来一样,洪水突然停止了,留下了一群痛苦、困惑和受伤的人。这群人慢慢恢复过来,一些人恢复了理智,另一些人哭泣,而少数还有力气的人帮助那些倒下的人。观众在沉浸式的环境中体验这一事件,站在一个黑暗的房间里,周围是咆哮的水声。《木筏》以慢动作拍摄,唤起了人们对灾难和共同人性的深刻体验,引发了人们对危机的各种反应以及社区的复原力的思考。 随着影像的发展,维奥拉也开始尝试各种新技术,探索这种新媒介所能达到的表达极限。他曾说:“我逐渐意识到,感知本身就是一种可行的知识形式,而不仅仅是一种现象。这意味着当我拿着摄像机和麦克风时,我拿着的是一个哲学体系,而不仅仅是某种图像和声音的采集工具。”◾️关于艺术家:比尔·维奥拉 (1951-2024) 被公认为国际舞台上最杰出的视频艺术家之一。40 多年来,他创作了录像带、建筑视频装置、声音环境、电子音乐表演和电视广播作品。维奥拉的视频装置——将观众包裹在图像和声音中的整体环境——采用了最先进的技术,以其精确性和直接的简洁性而著称。他的单通道录像带已在世界各地播出和放映,而他的作品已出版并被选集供国际读者阅读。自 20 世纪 70 年代初以来,维奥拉一直使用视频来探索感知现象,以此作为自我认知的途径。他的作品关注人类的普遍体验——出生、死亡、意识的展开——并植根于东方和西方艺术以及精神传统,包括禅宗佛教、伊斯兰苏菲派和基督教神秘主义。他在将视频确立为一种重要的当代艺术形式方面发挥了重要作用,并因此帮助扩大了视频在技术、内容和历史影响方面的范围。◾️关于画廊:James Cohan 是一家当代艺术画廊,在纽约翠贝卡区拥有两家分店,在下东区拥有第三家画廊空间。画廊的节目丰富多样,包括代表艺术家的个人展览和每年两次主题联展,这些展览通常横跨三家画廊。1999 年秋天,James Cohan 在西 57 街开业,展出了吉尔伯特和乔治的早期作品。画廊于 2002 年迁至切尔西,运营了 17 年,随后于 2019 年将其旗舰店迁至翠贝卡。◾️图文致谢:James Cohan ◾️媒体合作:everyart2021 Everlasting ʚ🦢ིྀɞ 2024-11-11 0 评论 161 喜欢