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12/25美国/FracturesandRepair📰展览介绍ThornbackGallery很高兴宣布第二届年度评审展览,庆祝所有媒介的杰出当代艺术作品。“FracturesandRepair”探索破裂与更新的循环——个人和社区如何应对伤害、驾驭冲突以及参与治愈和重建的行为。该主题邀请反映个人或集体挣扎、转变和韧性的作品。此次展览为艺术家提供专业曝光和现金奖励的机会,所有选拔通过盲审过程进行,以确保公平性和艺术完整性。📆展览时间2026年1月16日-2月15日📨展览地址南卡罗来纳州格林维尔的ThornbackGallery(地址:201SmytheStreetSteH,Greenville,SC29611)⏰投稿截止时间2025年12月29日晚上11:59(东部时间)📰参展可得•现金奖励:最佳展品300美元,第二名200美元,第三名100美元。•展览期间售出的作品,画廊将保留20%的佣金,艺术家将在展览结束后30天内收到销售款项。🖇️投稿要求•报名费30美元(不可退还),每位艺术家最多可提交2件作品,每件作品提交1张数字图片。•每张图片文件必须为.jpg格式,大小不超过5MB,且方向正确。•申请时需包含高质量图片,以及每件作品的标题、媒介、尺寸和价格。🔗参赛要求•面向所有18岁及以上的艺术家开放,艺术家可来自格林维尔以外地区,但需负责艺术品的送达/交付以及未售出作品的退货运费。•接受所有媒介(绘画、素描、陶瓷、版画、摄影、雕塑、混合媒体等)。•作品必须为原创且在过去四年内创作。•所有作品必须可悬挂或专业展示。📮申请方式:请在从官网投稿🔗更多信息请查看官网:https://www.thornbackgallery.com⚠️注意事项:一切信息以官方发布为准,请结合自身情况后按照官方要求进行投稿。
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12.28展览|里士满|CrossingtheLightSublime◾️展览信息:◽️「CrossingtheLightSublime」◽️艺术家:PeterBurega◽️展期:2025.12.12-2026.01.25◽️空间:NoonPowellFineArt◽地址:20RedLionStreet,RichmonduponThamesTW91RW◾️关于展览:《CrossingtheLightSublime》是加拿大画家PeterBurega的伦敦首个个人展览(inauguralsoloexhibitionintheUK),展期为2025年12月12至2026年1月25日,在NoonPowellFineArt举行。展览将展出约11幅新创作的风景与海景油画,这些作品是在艺术家2025年于加勒比海的SintMaarten以及美国新墨西哥的SantaFe地区创作或完成的,透过对天空、光线、云层与地貌的描绘,呈现自然景观中光与气氛的变化与诗意。◾️关于艺术家:PeterBurega出生于1965年蒙特利尔,原本有过音乐、法律与电视导演背景,后来转向绘画,自2001年起持续在国际上展出作品,其创作多将摄影图像、自然景观与绘画过程融合,塑造具有结构性与感性张力的视觉语言。作品常在有机与线性、自然与人造之间建立对话,被描述为具有“Turneresque”般对光与空间的敏锐感知。他目前在SantaFe(新墨西哥)与SintMaarten(加勒比)两地工作与生活。◾️关于空间:NoonPowellFineArt位于英国伦敦大区的RichmonduponThames(20RedLionStreet,TW91RW),是一个致力于推广当代绘画、风景画与具视觉探索性的画廊。自2018年由RachaelNoon-Powell与BenPowell创办以来,该空间举办了多位国际艺术家的个展与群展。本次展览是画廊在冬季的一次重点呈现,为伦敦及周边观众提供近距离接触Burega最新风景绘画的重要机会。◾️图文致谢:NoonPowellFineArt◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.28展览|纽约|Pedestrian◾️展览信息:◽️「Pedestrian」◽️艺术家:CharisAmmon◽️展期:2025.12.12-2026.01.24◽️空间:Sargent’sDaughters◽地址:370BroadwayNewYork,NY10013◾️关于展览:《Pedestrian》是CharisAmmon的个展,展期为2025年12月12日至2026年1月24日,在纽约Sargent’sDaughters展出。展览呈现艺术家以纽约街头人行道与商店橱窗为主题的新一组油画,通过对这些日常场景的细致观察与放大,让观众重新看见平凡空间中的动态与情绪。作品中既有近乎真实比例的巨幅橱窗画作,也有小尺幅画面,邀请观者从行走者的视角体会城市中被忽略的细节与光影关系。◾️关于艺术家:CharisAmmon(1992年生于德州达拉斯,现居布鲁克林)是一位以都市观察为核心的画家,其作品多源于她日常步行时拍摄的照片,再转化为油画语言。她关注城市生活中的细微之处——如中餐外卖店、杂货店、洗衣店、花店与酒吧等街边场景,以及光在玻璃反射下制造的视觉“中断”,藉此将平凡转化为值得停看与思考的视觉体验。她的作品既植根于现实视觉场景,也携带着对共同经验与城市记忆的冥想。◾️关于空间:Sargent’sDaughters是位于美国纽约下城(Tribeca/SoHo附近)的当代艺术画廊,致力于展示新一代艺术家的个展与实验项目。作为一个独立画廊,它以推动当代绘画、版画与视觉实践为重点,并支持艺术家深入探索个人视角与日常题材。本次Pedestrian的呈现延续了画廊对城市生活与视觉文化议题的关注,让观众在节日期间有机会回顾现代都市中“被忽略之处”的美学与意义。◾️图文致谢:Sargent’sDaughters◾️媒体合作:everyart2021
Adele
12.27展览|纽约|GroupChat◾️展览信息:◽️「GroupChat」◽️艺术家:ChristopherMoss◽️展期:2025.12.12-2026.01.31◽️空间:TheodoreGallery◽地址:373BroadwaySuite#F10,NewYork,NY10013◾️关于展览:《GroupChat》是ChristopherMoss的个展,展期为2025年12月12日至2026年1月30日,在TheodoreGallery(373BroadwaySuite#F10,NewYork,NY10013)举办。展览以一系列以“头像/头部”为核心的作品呈现,探讨视觉语言中的重复性、差异性与情绪表达。作品中使用了光敏与热敏颜料,使画面在不同光线与温度下呈现色彩变化,这种动态感让作品像“有生命的表情”,在环境中随条件发生微妙变化。◾️关于艺术家:ChristopherMoss(1977年生于宾夕法尼亚)是一位活跃于当代绘画语境中的艺术家,其长期关注面部头像与图像符号的可能性。他的作品通过看似简化的头像形式,探讨观者对身份、情绪与视觉通感的感知机制。过去十多年间,他的作品曾在TheodoreGallery及多个美国展览空间展出,表现出对标记性、重复性与视觉交流的持续兴趣。◾️关于空间:TheodoreGallery是位于纽约下城(Tribeca/SoHo附近)的当代艺术画廊,专注于展示具有个人语言特征的艺术家个展与实验性项目。该空间以推动绘画、版画与当代视觉实践为主,常与艺术家长期合作推出一系列富实验性与视觉张力的作品。本次GroupChat展览在年底季推出,亦伴随开幕活动与艺术家对谈,为观众提供直观理解作品理念的机会。◾️图文致谢:TheodoreGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele