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3.3北京青年艺术100招聘实习生青年艺术100是亚洲领先的青年艺术推广平台,深耕艺术行业十四载,始终致力于发掘与扶持新锐艺术家。我们以多元创新的展览模式、国际化的艺术交流项目,持续为艺术生态注入新鲜活力。实习生核心职责:1、参与展览、活动筹备与执行工作,协助策展人、媒体完成各项任务,近距离接触艺术项目全流程,积累实战经验;2、接触丰富艺术资源,包括艺术家作品、艺术资料等,拓宽艺术视野,加深对艺术行业的理解;3、参与内部会议、培训,与行业前辈、同行交流互动,了解艺术行业最新动态与发展趋势;4、协助策展人、艺术家布展,体验展览的前端工作;(该工作时间仅限4月17日和18日)5、接待各类团队及公众,参与艺术品的现场讲解;6、协助展览期间各个艺术活动落地执行,维持活动现场秩序;7、根据现场情况与工作人员或其它岗位密切配合。岗位要求:1、在校生(本科或研究生在读),艺术管理、设计、建筑、视觉传达等相关专业优先;2、关于一些设计软件AdobePhotoshop、Illustrator会使用基础功能;3、熟悉Office办公软件,具备良好文档整理与沟通表达能力;4、对艺术有浓厚兴趣与热情,积极主动学习态度,渴望在艺术领域发展;5、良好沟通协作能力,能与团队成员友好相处,共同完成任务;6、严谨工作态度与责任心,对待实习工作认真负责,注重细节;7、较强适应能力与抗压能力,能快速融入新环境,应对实习工作挑战。工作地点:北京·朝阳区工作时间:每周能保证至少3天实习时间,实习期不少于3个月报名方式:将个人简历(附作品集)发送至邮箱:info@artnova100.com;应聘材料请避免通用模板,展示你独特的艺术理解;邮件主题注明“应聘岗位-姓名-联系方式”;
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伊莎·根茨肯IsaGenzkenIsaGenzken(生于1948年,德国巴特奥尔德斯洛)是德国当代艺术的重要代表人物之一。她的创作跨越雕塑、装置、摄影与拼贴等多种媒介,以对现代城市、建筑结构与社会文化的批判性观察而闻名。在欧洲战后艺术发展脉络中,她被视为连接极简主义、观念艺术与当代装置艺术的重要艺术家。Genzken早期创作受到极简主义影响,曾以工业材料制作具有几何结构的雕塑作品。她关注形式、空间与比例之间的关系,通过简洁的结构探讨现代主义建筑与理性秩序的视觉语言。然而随着创作的发展,她逐渐打破极简主义的冷静与克制,将材料转向更为开放与多样的拼贴方式。她开始使用塑料、镜面、现成物品、摄影图像与废弃材料,使作品呈现出碎片化与拼接感。城市空间是Genzken长期关注的核心议题。她通过对高楼建筑、纪念碑结构与公共空间的再构建,反思现代城市景观背后的权力、资本与社会结构。她的装置作品常呈现出一种既华丽又破碎的状态,材料之间的冲突与并置形成强烈的视觉张力。作品既像建筑模型,也像城市废墟,使观众在观看时意识到现代文明的复杂性与脆弱性。IsaGenzken曾多次参与卡塞尔文献展,分别在1982年(第七届)、1992年(第九届)以及2002年(第十一届)亮相。她在这一重要国际平台上的持续出现,清晰呈现了其创作语言的演变轨迹。在早期的文献展中,她展示了带有极简主义倾向的几何雕塑作品,例如椭圆体系列。这些作品以精确的结构与比例关系回应现代主义建筑语言,强调空间与形式的理性秩序。到了1990年代,她的创作逐渐从冷静的结构主义转向更为复杂的城市隐喻。通过建筑模型式雕塑与空间装置,她开始探讨现代城市景观背后的权力结构与社会秩序。在2002年的第十一届卡塞尔文献展中,她的作品已呈现出拼贴化与碎片化特征。她运用现成材料、影像与工业元素构建具有废墟感的装置空间,使雕塑不再只是形式对象,而成为对当代城市文明与全球化现实的反思场域。通过这一国际平台,她的创作得以进入更广泛的理论讨论与国际视野之中,也进一步巩固了她在战后欧洲当代艺术史中的重要地位。她的作品曾在全球多个重要艺术机构展出与收藏,包括所罗门·R·古根海姆博物馆、泰特现代美术馆与蓬皮杜艺术中心等。在长期创作中,Genzken始终以开放而批判的态度面对当代社会。她通过混合材料与碎片化结构,打破传统雕塑的稳定性,使作品成为一种不断变化与重组的空间。IsaGenzken被视为当代欧洲艺术中最具影响力与实验精神的艺术家之一。相关作品查询:https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1320
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03.03展览|纽约|DorotheaRockburne.TimeMeasuresItself◾️展览信息:◽️「DorotheaRockburne.TimeMeasuresItself」◽️艺术家:DorotheaRockburne◽️展期:2026.02.25-2026.04.18◽️空间:DavidNolanGallery◽地址:24East81stStreet,4thFloorNewYork,NY10028◾️关于展览:《DorotheaRockburne:TimeMeasuresItself》是美国抽象艺术家DorotheaRockburne的个展,展期为2026年2月25日至4月18日,在纽约DavidNolanGallery(24East81stStreet,4thFloor,NewYork,NY10028)举办。此次展览呈现艺术家新作与历史作品并置的视觉叙事,让观众从她早期影响力作品一直看到最近创作,立体呈现她从工业材料与数学出发的长期实践。◾️关于艺术家:DorotheaRockburne(生于1929年,加拿大)是当代艺术界极具影响力的抽象艺术家与实验实践者,其作品深受数学、天文、集合论等概念的影响。她曾在BlackMountainCollege学习数学与艺术,并长期将结构性与概念性的思考融入作品之中。展览回顾她利用工业材料、几何形态与拓扑理论建构作品的过程——从1960~70年代的早期实验,如以顺序尺寸纸张排列的作品,到最近的“BrownPaperbagDrawings”(2025)与即将展出的新雕塑Infinity(2026),展现她对物质与逻辑之间的关系的持续探索。◾️关于空间:DavidNolanGallery是纽约重要的现代与当代艺术展览平台之一,擅长呈现实验性与历史性兼具的个人展览。TimeMeasuresItself将Rockburne早期与新近作品并置于同一空间,不仅回顾了她对数学原理与材料操作的深刻关联,更让观众从历史、哲学与视觉结构三个维度理解她的艺术实践如何在五十余年中保持延续性与思考力度。这样的展览不仅强调作品本身的美学张力,也呈现出一种对时间、过程与形式之间关系的深刻观照。◾️图文致谢:DavidNolanGallery◾️媒体合作:everyart2021
Adele