纳玛·萨巴尔(NaamaTsabar)NaamaTsabar的艺术实践融合了雕塑、音乐、表演和建筑等元素。她的互动作品揭示了隐藏的空间和系统，重新构想了性别叙事，并将观看体验转化为一种主动参与的体验。Tsabar通过在空间和雕塑形式中传播声音，将人们的注意力引向那些无声和不可见的事物。在雕塑与乐器、形式与声音之间，Tsabar的作品徘徊于这种过渡状态中私密、感性和肉体的潜能。Tsabar与当地女性认同群体和性别不合规范的表演者群体合作，书写了一部全新的女权主义和酷儿掌控历史。纳玛·萨巴尔(NaamaTsabar)（1982年生于以色列；现生活和工作于纽约市）于2010年获得哥伦比亚大学艺术硕士学位。萨巴尔曾在所罗门·R·古根海姆博物馆（纽约）、巴斯博物馆（迈阿密）、艺术与设计博物馆（纽约）、高线公园（纽约）、沃兹沃思雅典娜艺术博物馆（康涅狄格州）、纳什尔博物馆（北卡罗来纳州达勒姆）、巴塞尔乡村艺术馆（瑞士）、东京宫（巴黎）、新奥尔良展望艺术中心、特拉维夫艺术博物馆、以色列赫兹利亚当代艺术博物馆、MARTE-C（萨尔瓦多）、特拉维夫CCA（以色列）、布宜诺斯艾利斯Faena画廊、纽约弗里兹项目、卡斯明画廊（纽约）、帕拉莫画廊（瓜达拉哈拉）、Dvir画廊（以色列和布鲁塞尔）、SpinelloProjects（迈阿密）、舒拉米特·纳扎里安（洛杉矶）。Tsabar的作品曾在安迪·沃霍尔博物馆（纽约）、比利时犹太博物馆、穆迪艺术中心（休斯顿）、法兰克福锡恩艺术馆Marfa舞厅、Elevation1049格施塔德（瑞士）、比利时亨克哈瑟尔特TM三年展、2010年纽约现代艺术博物馆PS1展“大纽约”、比利时Dhondt-Dhaenens博物馆、布加勒斯特青年艺术家双年展、巴德艺术学院赫塞尔艺术博物馆、卢森堡赌场（卢森堡）、安特卫普ExtraCity（比利时）等地展出。Tsabar的作品曾刊登于《艺术论坛》、《美国艺术》、《艺术评论》、《ARTnews》、《纽约时报》、《纽约杂志》、《弗里兹》、《炸弹杂志》、《亚太艺术》、《Wire》和《白墙》等众多出版物。Tsabar曾两度获得Artis奖（2014年和2010年）；两度获得美国-以色列文化基金会奖（2009年和2005年）；2009-2010年荣获哥伦比亚大学琼·索文奖；2012年荣获雷玛·霍特·曼基金会奖；并于2012年在迈阿密的“源泉”驻留项目(TheFountainheadResidency)进行驻留。她的作品被永久收藏于所罗门·R·古根海姆博物馆、洛杉矶郡立艺术博物馆、A4艺术基金会、蓬皮杜艺术中心、旧金山现代艺术博物馆、西雅图艺术博物馆、迈阿密佩雷斯艺术博物馆、巴斯博物馆、卡蒂斯特收藏馆、希门尼斯-科隆收藏馆、特拉维夫博物馆、以色列博物馆和ColeccionDieresis。
