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创建于：2023-08-24 20:09:32
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全球｜艺术展览 #广东美术馆 #吾山安处 #贺海峰
展览｜广东美术馆《吾山安处——贺海锋作品展》◾️展览信息：◽️《吾山安处——贺海锋作品展》◽️艺术家：贺海锋◽️展期：2024.9.6-2025.10.8◽️空间：广东美术馆 二沙岛馆区 5/6号厅◽️地址：广州市二沙岛烟雨路38号◾️关于展览：贺海锋的艺术旅程展示了他如何在山水画的传统与现代创新之间架起桥梁。他在中央美术学院系统研习传统山水画，从本科到博士的扎实训练为其独特风格奠定了坚实基础，求学期间，他吸纳了北方山川的雄浑气息与深厚文化底蕴；此后他移居南方，聚焦大湾区的城市山水景观创作，探讨山水画的民生和叙事的可能性。北宋郭熙道：“山以水为血脉，水以山为面目”，贺海锋的创作离不开“山”与“水”的思考。近年来，他将城市景观与自然山水交融，在不断的自我探寻中构建现代化的艺术语言和表达，引发观者对自然的全新思考。“吾山安处——贺海锋作品展”展示了贺海锋近年来的重要作品，分为自然山水与城市景观两部分，向观众呈现他近年来较为完整的创作历程。◾️关于艺术家：1982年出生于湖南省耒阳市。2010年毕业于中央美术学院中国画学院山水专业，师从陈平教授、崔晓东教授、丘挺教授。2016年毕业于中央美术学院，师从艺术硕士导师陈平先生。2017年考入中央美术学院研究生院，攻读博士学位。◾️关于美术馆：广东美术馆是按现代多功能目标规划建设的造型艺术博物馆，是一个不以营利为目的、为社会和社会发展服务、向公众开放的永久性国家文化事业机构.◾️图文致谢：广东美术馆◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-21 0 评论 181 喜欢
全球｜艺术展览 #邱思遥 #在被打碎磨圆之前 #广东美术馆
展览｜广东美术馆《在被打碎磨圆之前》◾️展览信息：◽️《在被打碎磨圆之前》◽️艺术家：邱思遥◽️展期：2024.9.14-2025.10.8◽️空间：广东美术馆 二沙岛馆区 7号厅◽️地址：广州市二沙岛烟雨路38号◾️关于展览：为什么要关心一粒沙子世界上有很多种艺术。有的人用艺术来记录和记忆，为生存的挣扎留下划痕；有的人用艺术来告诉别人他们的存在，他们是谁，他或她独特的故事；有的人有满腹心事和充沛的情感，他们要通过艺术去表达和宣泄；也就是说，用艺术去说艺术家想说的话。但还有一种艺术，它没有关于自己的话要说，它不愿成为说话的另一种方式；或者说，试着说话只是让语言成为世界的机遇，言说之物只是在言语的瞬间尝试聚集。这样的艺术无关乎表达，它是关于澄清和淘洗的艺术。初始的混沌中，轻者上升，浊者下沉，秩序就要呈现之前，一种不安会攫住心灵，我们屏住呼吸，等待世界的奇迹水落石出。澄清和淘洗都是关于沙子的。邱思遥在这淘洗中不寻找黄金，而是寻找沙子本身。等待被澄清的，是沙子旅行的踪迹，它与闪电的遭遇，它与河流和潮汐的机缘，潜伏在一粒沙子中的玻璃和芯片。沙子够小，够不起眼，够简单因此够神秘，被古代贤哲作为世界的喻体。也因为够微小，凝视单体时它是固体，聚集的沙子却是准液态的，因此它也成为计时的工具。因此，关心一粒沙子就是关心世界的道理和人的命运，关心不稳定和不可思议。改变我们对沙子的认知，比告诉别人我们是谁更重要。——关于一粒沙子，我们自以为知，其实最善于迷失。人言嚣张则天道废弛，我们过于顺畅运转的思维机器，自我在言语中循环论证，逐渐膨胀，这时候我们需要的恰好是一粒制造问题的沙子。思想在光洁的冰面上打滑，就像盲人在平坦的广场上茫然无助，而在思遥的思想实验中，我们像一群盲人突然感受到了盲道的凹凸，进入世界的编程游戏。这个平坦的世界顿时消遁，变成问题的丛林。我们被推到一粒沙子面前，凝视它，无言的小震撼从事物的深处爆发，就像神经元丛林中的一道闪电。这不是毕达哥拉斯和老子的奥义，而是维特根斯坦所说的“神秘的不是世界是怎样的，而是世界竟然是这样的”。这不是关于说的艺术，而是关于看的艺术，这是《周易》和《诗经》的作者们第一次凝视池塘结冰，第一次触摸叶脉时感受到的那种感动。语言的潮水消褪的时刻，世界之沙倾泻而下，沙子说：我想要成为你不认识的单词，今天的字典中，找不到释义。策展人：邱志杰2024年9月于北京◾️关于艺术家：邱思遥，1994年生于江苏南京，现工作生活于北京。作品涵盖录像、摄影、行为、新材料与交互装置等，试图探寻更多抵抗边界感知固化的可能性策略，以达至主动地、时时地建构并调整边界及唤醒边界感知能力的诉求。◾️关于美术馆：广东美术馆是按现代多功能目标规划建设的造型艺术博物馆，是一个不以营利为目的、为社会和社会发展服务、向公众开放的永久性国家文化事业机构.◾️图文致谢：广东美术馆◾️媒体合作：everyart202
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2024-09-21 0 评论 158 喜欢
全球｜艺术展览 #后山当代艺术中心 #后山记2024——王绍强作品展 #王绍强
展览｜后山当代艺术中心《后山记2024——王绍强作品展》◾️展览信息：◽️《后山记2024——王绍强作品展》◽️展期：2024.8.6-2024.11.16◽️艺术家：王绍强◽️空间：后山当代艺术中心◽️地址：广州市天河区智慧城高科路28号◾️关于展览：自然、人文、地理……从少年至今，这个漫长的旅途中，艺术家王绍强在观念上越古穿今，在地理上横跨东西南北，从观察、研究到实践，一直坚持探索万物与心境变化的外在或内在关联性。当年上古的《河图洛书》为后山新语开了新篇，艺术家以观察者和创作者的身份去阅读、思考和实验，在某种意义上完成当代艺术从观念到实践的多元转换，在《复式》创作理念的基础上进一步挖掘当代形态和画学原理之间的关系，开始将关注点从画面的形式表达转向抽象形态。在艺术探索的过程中，角度的转变是推动艺术实践的关键。昔日《后汉书·方术传下》有“壶中天地”；“有我之境，以我观物，故物皆著我之色。”王国维在《人间词话》中强调人与自然和谐共生的思想。从最初注重技法表现，到后来关注作品背后的文化内涵和哲学思考，创作逐渐从形式探索走向形式与内容的合二为一。通过自然与人文地理的考察，将个人情感与地域文化紧密结合，展现了不同背景下的人文景观与心灵感受，实现了从一维向多元视角的转变。从流动的水墨、点、线、面的深入探索，到以书写为核心展开的笔墨观念，在文化史、观念史、哲学、人类学等多重学科的交叉重叠中，不断与当下最前沿的科技进行碰撞，从中萌生许多新的创作灵感。这种探索下的创新和转变不仅仅是风格上的变化，更是一种观念和视觉表达的创新。水墨实验与多媒介创作体系的结合，通过不同载体展现了当代水墨的多样性和无限可能。这种观念与手法的转变不仅丰富着个体的艺术语言，也拓宽了艺术表达的边界。后山记是记录日常与心路。2024“处处都是外人”第60届威尼斯艺术双年展的参展经历、苏州博物馆的“清光不辨——王绍强作品展”、第14届全国美展中国画展，2024年5月广东美术馆新馆开馆大展等的点点滴滴都是值得记录的事件。2024年是不平凡的年份，也是后山开启新的艺术道路的新起点！◾️关于艺术家：王绍强号后山，现为广东美术馆馆长，文博二级研究员，教授，博士生导师，享受国务院特殊津贴专家，兼任中央美术学院教授，中国艺术研究院研究员，中国国家画院研究员，中国美术家协会理事，广东省美术家协会副主席，广东省思想文化领军人才，现工作生活于广州。王绍强专注于东方哲学思想与自然观的深入研究，关注中华传统文脉的当代转换，不断在观念与方法论层面寻找突破。基于对中西方艺术发展的理解，对当下艺术生态的观察，致力于古今中西共通的他将当代思维方式与创作视野介入传统文化情境的重构中。对中国水墨、纸本材料的尊重与谙熟让他将个体情怀投入艺术创作，从而形成独到的视觉逻辑、当代视野及艺术纬度。作品主要被以下机构收藏：中国美术馆，北京｜广东美术馆，广州｜湖北美术馆，湖北｜浙江美术馆，杭州｜山东美术馆，济南｜关山月美术馆，深圳｜广州美术学院美术馆，广州｜亚洲艺术中心，北京，上海，台北｜何香凝美术馆，深圳｜苏州博物馆，苏州｜内蒙古美术馆，内蒙古|和美术馆，顺德|33当代艺术中心，广州|及重要私人藏家。◾️关于美术馆：后山当代艺术中心是由政府、社会共建的艺术名家工作室，是研究艺术及美学的特色创新空间，是一个不以营利为目的、为社会服务并向公众开放的文化艺术中心。◾️图文致谢：后山当代艺术中心◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-20 0 评论 187 喜欢
全球｜艺术展览 #广东当代艺术中心 #东西南北风：另一种南方现场
展览｜广东当代艺术中心《东西南北风：另一种南方现场》◾️展览信息：◽️《东西南北风：另一种南方现场》◽️展期：2024.8.28-2024.10.28◽️空间：广东当代艺术中心◽️地址：广州市海珠区阅江西路370号广报中心北塔6层◾️关于展览：广东当代艺术中心于2024年8月28日至10月28日呈现群展《东西南北风：另一种南方现场》，本次展览由崔园园策划，特别邀请广州美术学院艺术与人文学院院长、艺术批评家胡斌为学术主持。“东西南北风”，让人想到季风气候影响下的风向，想到政治话语中“究竟是东风压倒西风，还是西风压倒东风”的意识形态隐喻，还想到四季轮回的性格与生命象征以及牌局文化的寓示。然而，更为重要的是，它希望打破以往的关于区域的习惯性定义，以广东作为一个连接艺术家体验的现场。其文化经脉实际是延伸至四面八方的，这不只是中国的“东西南北”，甚至也包括世界的“东西南北”。在一个全球化维度日益加剧的时代，以往的“中心—边缘”的权力格局，或者是以气候、地理、习俗等定位的本土性都需要重新审视，因为哪一个支点几乎都可以连接起世界之网，只是连接的方式不尽相同而已，即所谓的“中心无处不在，而边界无处可循”。如此，并非要否认任何的中心权力话语以及区域差异，而是力图认识到文化交互和流动的复杂性与丰富性，拆解刻板印象的逻辑链条和假想的二元对立关系，让原本不可知、不可见的鲜活因子不断涌现。◾️参展艺术家：蔡坚CaiJian韩建宇HanJianyu黄一山HuangYishan林奥劼LinAojie黎鸿城LiHongcheng黎佳仪JoyLi方媛FangYuan黄立言HuangLiyan梁浩LiangHao秦晋QinJin熊浩棋XiongHaoqi章犇ZhangBen硬虎制野（曾远东、陈锐城、丁士伦）INHOOManufacture（Rando、Rexchl、DingShilun）◾️关于美术馆：广东当代艺术中心（GCAC）是2013年创立的独立艺术机构，是广东当代艺术的积极推动者。GCAC整合不同领域的艺术资源，通过前瞻性的展览、学术研究、公共教育和城市公共艺术项目，让当代艺术与公众之间发生新的对话。◾️图文致谢：广东当代艺术中心（GCAC）◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-20 0 评论 165 喜欢
全球｜艺术展览 #余德耀美术馆 #于无声处：余德耀基金会收藏展
展览｜余德耀美术馆《于无声处：余德耀基金会收藏展》◾️展览信息：◽️《于无声处：余德耀基金会收藏展》◽️展期：2024.8.10-2025.3.2◽️空间：余德耀美术馆◽️地址：上海青浦区蟠龙天地◾️关于展览：作为余德耀美术馆开馆十周年特展，展览“于无声处（OutofSilence）”将通过两个篇章陆续展开，第一章于今日启幕，本章将展出至2024年10月7日。本次展览精选余德耀基金会收藏中20余组中外当代艺术家的作品，以其中表现或暗含的声音为线索，聆听那些隐于细微或渐被遗忘的无声处，呈现这些创作中所蕴藏的暗涌力量，而这些正是余德耀基金会与美术馆（YUZ）所致力于保护并留存的“迹”与“象”。从2004-2005年开始初涉当代艺术收藏，YUZ创始人余德耀先生凭借企业家的冒险精神、对艺术孜孜以求的持续深耕和执着热忱，逐步扩充收藏，于2008年摸索出以“迹”和“象”为两条主线的收藏脉络：“迹”，是线索，串联起在中国当代艺术发展过程中取得重要位置的成名艺术家的代表作；“象”，是征兆，满怀对年轻艺术家的支持和期望而收藏的新面孔和新作品。这两条既侧重“历史”又聚焦“未来”的双向并行线成为YUZ后续收藏及展览项目的源头与核心。此次展览将沿着这条始于YUZ收藏初期的轨迹，重思藏品在“历史”与“未来”的进程中所处的位置以及相对关系。作品的选择并不囿于时间或地域等框架，以此彰显YUZ特有的兼具理性构建与感性理解的收藏色彩。这些创作承载着私人的情绪与感受，也映射着社会与时代的症候，不仅凝缩着过去，而且依然适用于审视当下，甚至预示着某种可见的未来。隐藏其间的能量引领我们“于无声处听惊雷”，感受蓬勃的生机与活力，同时也警醒着我们：历史尚未远去，未来已然到来。◾️关于艺术家：第一章参展艺术家（按姓氏排列）：陈可、陈卫闽、陈箴、塞昆迪诺·赫南德思（SecundinoHernández）、莎拉·休斯（SharaHughes）、阿丽莎·柯维德（AlicjaKwade）、李晓静、艾迪·马丁内斯（EddieMartinez）、欧阳春、伊丽莎白·佩顿（ElizabethPeyton）、卡特娅·塞布（KatjaSeib）、大卫·施内尔（DavidSchnell）、宋易格、徐震/没顶公司、王风华、韦嘉、闫珩、亚伦·扬（AaronYoung）、杨振中、郑维、钟锦沛◾️关于美术馆：上海余德耀美术馆，由印尼爱国华侨、企业家、慈善家和收藏家余德耀先生创办，于2014年5月在上海西岸正式开馆。作为在西岸文化艺术走廊首批入驻的非营利性机构，美术馆秉承了创始人余德耀先生“收而不藏”的建馆理念，以“将世界的目光引向上海”、“将艺术带进人们的日常生活”为使命，将推动中国当代艺术的发展、促进中西方文化的交流、普及艺术教育视为己任，从“十年树木，百年树人，多少年树艺术人生”的思考出发，成功建立了“历史”与“未来”并行的展览线索，发展出了各类公共衍生项目。使中国公众了解国际当代艺术，并通过横跨中西的展览让世界了解上海、了解中国。开馆以来，美术馆举办了众多具有国际影响力的大型展览，如“阿尔贝托·贾科梅蒂回顾展”、“雨屋亚洲首展”、“安迪·沃霍尔：影子”、“KAWS：始于终点”、“查理·卓别林：卓眼视界”、“奈良美智”、“灌溉沙漠：卡塔尔当代艺术”等，在国内外文化、艺术、教育等领域产生了巨大影响。◾️图文致谢：余德耀美术馆◾️媒体合作：everyart2021
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2024-09-19 0 评论 173 喜欢
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