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创建于:2023-08-24 20:09:32
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3.6展览|胡问遂艺术馆《都市的回声----2025上海女艺术家作品特展》◾️展览信息:◽️《都市的回声----2025上海女艺术家作品特展》◽️艺术家:张雷平、周小平、鲍莺、毛冬华、韦萍、丁小真(本名丁蓓莉)、黄祎勤、潘文艳、石至莹、周胤辰、唐天衣、景昱、白水等◽️策展人:张立行◽️展期:2025.3.6.-2025.03.23◽️空间:胡问遂艺术馆◽️地址:上海市黄浦区福佑路199号◾️关于展览:“都市的回声”以女性艺术家的视角回望上海这座城市的独特文化脉络,并致敬曾经在上海艺术史上留下辉煌印迹的老一代女性艺术家。她们的创作不仅奠定了上海都市艺术的深厚根基,也为后辈艺术家提供了启发与灵感。本次展览希望在新的历史语境下,延续并创新这一艺术传统,使上海女性艺术的独特表达在当代语境中焕发新的活力。上海作为中国最具国际化特质的都市之一,其变迁始终牵动着艺术家的目光,尤其是女性艺术家。改革开放以来,上海的城市风貌、精神特质及文化氛围发生了深刻变革,孕育了无数灵感,也为艺术创作提供了丰富的素材。无论背景如何,年龄几何,身处这座日新月异的大都市,参展的女性艺术家们都在自身创作中融入了对上海的体验、观察与思考,表达着她们与这座城市之间深厚的情感纽带与文化认同。展览汇集多名女性艺术家的作品,她们的艺术生涯几乎与上海迈向国际一流大都市的进程同步前行。上海国际化的浪潮不仅改变了城市,也影响着她们的艺术实践,她们的创作情感、思想表达乃至艺术风格,都与这座城市的发展脉搏同频共振。次展览所展出的作品,涵盖传统与现代、具象与抽象、二维与三维、静态与动态等多种艺术形式,它们或直接描绘城市景观,或间接投射对都市文化的想象与情感。无论是都市趣味的渗透,抑或是诗性审美的表达,这些作品共同展现了上海女性艺术家在当代艺术语境下的多元探索与创作成就,也映照出她们在时代变迁中的思考与回应。◾️关于机构:胡问遂艺术馆位于上海市黄浦区人民路333-1号,坐落于古城公园内的西侧,毗邻豫园。该馆主要展示中国著名书法家胡问遂先生的书法作品,致力于弘扬和传承中国书法艺术。开馆以来,艺术馆长期轮流展出胡问遂先生的经典作品,举办与文化艺术相关的各类展览和活动,亦被上海市教委授予“上海文化艺术场馆教学实践基地”,成为青少年书法教育实践的重要场所。艺术馆的建立,不仅丰富了上海的文化景观,也为海派书法的传承与发展提供了重要平台,彰显了对中国传统文化的重视与支持。◾️图文致谢:胡问遂艺术馆◾️媒体合作:everyart2021
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3.6展览|上海久事美术馆《第八届约翰·莫尔绘画奖(中国)作品展》◾️展览信息:◽️《第八届约翰·莫尔绘画奖(中国)作品展》◽️展期:2025.03.03-2025.05.12◽️空间:上海久事美术馆和外滩18号久事艺术空间◽️地址:上海市黄浦区中山东1路27号6层和18号2层◾️关于展览:本次展览汇聚本届约翰·莫尔绘画奖评选出的优秀作品,以多样的绘画风格、丰富的视觉语言展现当代绘画的独特魅力。本届展览不仅涵盖了当代绘画在形式、媒介和观念上的探索,也映射出艺术家们对现实世界的多重思考。参展艺术家们通过色彩、笔触、材质等方式,拓展绘画的边界,探索绘画在当代艺术语境下的可能性。作品涵盖具象与抽象、传统与实验、多维叙事与观念表达等不同维度,呈现出当代绘画在文化、社会、个人情感等方面的多元表达。本次展览不仅是对获奖及入围艺术家作品的集中展示,也是一次深入探讨绘画在当代艺术中的价值和意义的契机。观众将借此机会,与这些作品展开对话,感受当代绘画的活力与无限可能,进一步理解绘画如何在当下社会语境中保持其独特性与生命力。◾️关于美术馆:上海久事美术馆上海久事美术馆位于外滩27号(6层),地处著名的外滩万国建筑群内。所在建筑原为怡和洋行大楼,现为上海历史保护建筑。该场馆为久事美术馆群落核心场馆,立足海派文化艺术根基,举办综合性、国际性艺术大展。与位于外滩18号(2层)的外滩18号久事艺术空间、位于北京东路230号(1层)的久事艺术沙龙共同构成久事美术馆群落。外滩18号久事艺术空间外滩18号久事艺术空间位于外滩18号(2层),地处著名的外滩万国建筑群内。所在建筑原为麦加利银行大楼,现为上海历史保护建筑。该场馆是典雅精致的艺术长廊,致力于呈现优秀的海派艺术,扶持中国优秀青年艺术家。与位于外滩27号(6层)的上海久事美术馆、位于北京东路230号(1层)的久事艺术沙龙共同构成久事美术馆群落。◾️图文致谢:上海久事美术馆◾️媒体合作:everyart2021
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3.6展览|星艺术空间《量子造物》◾️展览信息:◽️《量子造物》◽️艺术家:边云翔、蔡坚、冯至炫、陆平原、王梓全◽️展期:2025.2.22-2025.4.16◽️空间:星艺术空间◽️地址:武汉 市武昌区烟霞路12号◾️关于展览:星艺术空间携手没顶画廊推出群展“量子造物”,展览将于2025年2月22日19:00正式开幕。本次展览将呈现边云翔、蔡坚、冯至炫、陆平原和王梓全五位艺术家的作品,涵盖装置、雕塑、绘画和影像等多种媒介。展览聚焦于技术与人类经验之间的对话与重塑,探讨艺术家如何通过技术和社会媒介脱离现实,展开新的叙事,并参与“造物”这一行为在当今信息饱和的时代,人难以专注于单一的时间节点。边云翔的伪纪录片通过将数千年前建造的灯塔与5G信号塔交织在同一叙事中—他们是不同时代的文明图腾—以线性时间取代了独立存在的时间节点。不同时代的“造物”痕迹,都在试图对抗时间的熵增。在边云翔看来,我们与周围环境处于一种“永恒的对抗”状态。通过压缩时间和空间的维度,他解构了这些符号中的“对抗”层次,揭示了现代生活中地缘政治与自然环境之间复杂的互动。边云翔探索人类外部环境的同时,王梓全则关注技术如何塑造对人体感知的重新审视。他的半透明雕塑剥离皮肤,以X射线视角呈现人体。通过建模技术,王梓全记录了肉身在虚拟空间中的如何被转译与解构,并将这些数据以雕塑的形式重现于现实。作品中复杂的神经网络、血管和器官以霓虹色的电子元件形式呈现。身体被转化为一台精密、理性且功能化的机器,而扭曲的姿态和剥落的树脂表面则同时凸显了其脆弱性。这种互动邀请观众认识到,身体试图超越其物理形态,却仍受制于自我,反映了在技术驱动下人类存在与异化之间的复杂关系冯至炫同样试图在工业材料中挖掘人性的痕迹,重新构想人类在自然与工业化之间的位置。在“世界前进”系列中,冯至炫将一家酒厂的废墟切片转化为地质标本——这些曾承载全球化贸易的工业产物,因一场意外被摧毁掩埋,如同速朽的文明化石。艺术家以考古学姿态挖掘并重组这些碎片,让酒厂废墟化身为“全球化时代的地球岩芯样本”他呈现了“全球化贸易下的地壳切片”。在“两栖交叠”系列中,冯至炫运用建模技术以铝重塑大陆板块,将地壳运动转化为人力,艺术家重塑地球表面,创造出新的地貌。他的作品强调了随着技术和商业的进步,人类对进化和地球的认知如何演变。与前三位艺术家利用技术在实体或虚拟空间中创造实体不同,陆平原和蔡坚则充当了技术与当下社会之间的媒介。陆平原的近期创作探索了人工智能如何重塑信仰体系,尤其是在他的“上上签”系列中,他将中国传统神祇的信息输入人工智能,促使其生成一个新的信仰框架。随后,他运用传统剪纸技术为这些由AI生成的神祇赋予形态,鼓励观众重新思考在人工智能主导的时代,信仰体系和文化传承如何得以保存蔡坚则聚焦于“赌石”行业,这一传统实践在中国和缅甸通过社交媒体在近期获得了新的关注。翡翠的价值与其内在风险密切相关,形成了一个在每一环节都充满博弈的产业链,以最大化利润。在他的“把握”系列中,蔡坚将翡翠的估价与艺术市场的定价机制相类比——两者都是抽象且反直觉的。他从翡翠的生产过程中提取视觉特征,用石质涂层覆盖流动的纹理,随后用机器将其击碎。这一不可逆的行为模仿了赌博的过程,结果在瞬间被决定。“把握”系列不仅是对现象的呈现,更促使观众(包括艺术家自身)思考风险是否值得,这样的“当代造物”,是否只是一场精心设计的概率游戏?“量子造物”通过一种异质叙事,跨越身体与非人类、自然与虚拟、传统与创新的边界,持续生成新的思考与对话。展览邀请观众进入一个多重现实交织的世界,在这里,技术的不确定性与人性的复杂性相互碰撞,激发对未来可能性的无限想象。◾️关于机构:没顶画廊成立于2014年上海,由当代艺术创作及策划平台没顶公司所发起创办,公司创始人徐震是一位深具国际影响力的当代艺术家。没顶画廊致力于推广优秀的艺术家和项目活动,推动当代文化的发展与国际交流。自成立至今,画廊已为新锐艺术家和知名艺术家举办了众多具有策划性的、高品质的个展与群展,成为一个独特而重要的艺术平台。没顶画廊善于挖掘和培育具有天赋的年轻艺术家,并积极参与国际对话,活跃于中国及国际当代艺术舞台。星艺术空间立足美学精神与生命哲学的双重维度,打造集艺术展览、学术研究、教育传播、创作实践、文化交流及主题沙龙于一体的复合型艺术平台。◾️图文致谢:星艺术空间◾️媒体合作:everyart2021
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3.6展览|出入艺术《位面之弦》◾️展览信息:◽️《位面之弦》◽️艺术家:陈墙|ChenQiang、陈焰|ChenYan、傅文伟|FuWenwei、韩家泉|HanJiaquan、黄河|HuangHe、李鹏|LiPeng、刘广云|LiuGuangyun、马可鲁|MaKelu、马琦|MaQi、毛宗种|MaoZongzhong、史怡然|ShiYiran、王瑾|WangJin、王敏杰|WangMinjie、严岩|YanYan、赵刚|ZhaoGang◽️展期:2025.2.22-2025.4.20◽️空间:出入艺术◽️地址:浙江省宁波市江北区槐望观邸42号槐树路256号出入艺术◾️关于展览:前言:——兰友利“位面”可以理解为同一空间显现出的不同方位与面向,“弦”则演绎为一种可以被挤压与拉伸的空间观念。空间并不是一个固定不变的常量,随着时间观念的引入而转为一种可以压缩与膨胀的变量。存在、感知、进而描述这个世界,在宇宙演进的概率中,原本就是一件不可思议的事情。“位面”显示的是洞悉空间特性,穿透时空限制的眼光。在算法统治世界的时代,“智性直观”作为世界运行的洞察力,唯有在艺术表达中被赋予了一种可能。在这里,艺术不再是一种狭隘的艺术概念,而体现出涵盖全体认知形式的超学科属性。绘画作为艺术的一种位面形式,是触碰世界底层代码的“弦振”。也正是在这一界域上,“人”得以区别于机器而成为自身,也是位面中的“人”必须接纳的使命。 “位面之弦”绘画展是出入艺术四周年的重要群展,也是出入艺术多年“老友记”——参展艺术家均为北京、上海、杭州的资深艺术家。出入艺术在四周年之际以此展览为契机,展现出平台建构新的提升与定位,同时期待对艺术家作品的重新认知。“位面之弦”呈现的是一种艺术观看的视域,将宏观与微观统摄在一起,将平面与空间连接在一起,将符号与形象糅合在一起,将实体与虚空交融在一起。每位艺术家都占据着独立的位面特性,每一个位面事实上都是一个独立的宇宙。“心即万物”,“弦振”也即“扣人心弦”的波动。宋代黄庭坚有“一弄醒心弦,情在两山斜叠”一句,将“心”与“弦”联系在一起,“弦振”既道出意识的特性,又隐喻出“弦论”所推断的宇宙构造形式。每位艺术家都呈现出各自的位面,“弦振”造成“位面”的交错,因而被构造为事件。当心上之弦被触碰时,万物于寂静中轰鸣。◾️关于机构:出入艺术“LetLifeInAndOutOfArt”出入艺术画廊创立于2021年8月,是宁波首家当代艺术的专业画廊。致力于在宁波创建一个当代艺术的标杆空间。本空间内包含艺术展览空间,沙龙活动空间,艺术工作室三个部分。◾️图文致谢:出入艺术◾️媒体合作:everyart2021
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3.5展览|CoBraGALLERY眼镜蛇画廊《春之序曲——CoBrA收藏展》◾️展览信息:◽️《春之序曲——CoBrA收藏展》◽️艺术家:陈彧君、马可鲁、赵子晗、玛塔·库索拉、瓦妮莎·芭拉高、Artempo、RAKAAtudio◽️展期:2025.02.22-2025.04.30◽️空间:CoBraGALLERY眼镜蛇画廊◽️地址:上海市虹口区北苏河路河滨大楼376-384号Gallery101◾️关于展览:本次展览呈现陈彧君、马可鲁、赵子晗、玛塔·库索拉、瓦妮莎·芭拉高等艺术家的精选作品,他们以各自的艺术实践描绘自然与时间的流转,透过主题、意象和媒材的转换,将季节交替中的微妙变化立体化、可视化。展览不仅是对春天的礼赞,更是对生命力、循环和新生的感悟。此外,画廊首次携手新锐设计师品牌Artempo,共同呈现多件设计家具作品。Artempo以舒适为核心,借助大漆这一承载时间印记的材料,探索东方哲思与物质之间的深刻联系。这场艺术与设计的融合,让观众得以在欣赏艺术作品的同时,体会由内向外的感知扩展,进入一场关于新生与未来的探索。本次展览邀请观者步入春天的精神与视觉世界,在艺术家们的作品中体会自然复苏的象征意义,感受春意盎然的生机与焕然一新的生命体验。◾️关于画廊:CoBrAGALLERY眼镜蛇画廊2021年成立于上海。作为一家收藏级设计艺廊,眼镜蛇画廊在稀缺性和原创性的原则之下探求审美与功能的平衡,从空间、家具、人的多向对话之中发掘艺术与生活的交点。2025年,眼镜蛇画廊秉承着对生活美学的核心关注,将脱离原有的传统模式,发展重心转向更加灵活和创新的艺术顾问服务,以游牧式的形态继续行走于艺术行业。我们将聚焦于为客户提供全方位的艺术顾问服务,通过在新的空间环境内对生活美学的诠释,发掘艺术品在生活场景内的更多可能。◾️图文致谢:CoBraGALLERY眼镜蛇画廊◾️媒体合作:everyart2021
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