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2025媒体艺术家慕尼黑驻留项目⬛️项目介绍◻️北京德国文化中心·歌德学院(中国)与德国Muffatwerk文化艺术中心即将推出2025年上半年在慕尼黑的驻留项目,现面向中国媒体艺术家进行公开招募。在为期四周的驻留期间,来自中国的艺术家将有机会完成自己的项目,汲取新的艺术灵感,与德国艺术家及文化人士进行接触。如受资助人需要,主办方可协助其举办成果展示,但主办方没有办展义务,亦不对艺术家作此要求。◻️活动与时间驻留时长为四周。艺术家可根据各自的时间安排和情况与歌德学院和Muffatwerk共同商定2025年上半年内在慕尼黑的具体驻留时段。⬛️申请条件◻️在媒体领域从事工作的职业艺术家、以及在创作过程中融合了诸如音响、视频、动画、装置、表演或互联网艺术等艺术形式的跨界艺术家均可报名申请。与扩展现实、机器人艺术、人工智能、生物艺术或传感技术相结合的作品将得到重点关注。艺术家本人须有公开发表的作品或出版物问世,且对德国文化抱有兴趣。◻️申请人须符合以下条件-职业媒体艺术家-常住地在中国-能熟练运用英语⬛️申请方式◻️申请材料仅限通过电子邮件提交。因评审流程需要,申请资料须为英语。请在规定期限内将PDF格式的申请资料发送至:解女士:kaijin.xie@goethe.de◻️申请截止日期此项目即日起接受申请;截止日期:2024年9月20日◻️申请资料-个人履历完整、详细的联系方式,教育背景及过往艺术实践介绍-动机信请用不超过2页的篇幅阐述您报名参与此项目的动机-项目计划请阐述您的项目计划,以及驻留期间将采取哪些步骤来实施此计划。计划中需详细阐述项目在驻留期间内实施完成的可行性、对创作场地的需求及经费预算等内容。结果公布后,获得奖学金的申请者须提交一份在慕尼黑的工作计划书。-日程安排请制定一份工作日程安排,其中说明驻留的四周内大致时间计划框架-作品案例电子格式的图片资料(文件夹)不应超过5MB;视频文件(不超过3个)请通过WeTransfer发送至kaijin.xie@goethe.de;其他网页链接恕不受理。⬛️评审流程◻️由北京德国文化中心·歌德学院(中国)与德国Muffatwerk文化艺术中心组织专家进行评审。评选结果以评审会决定为准,一经发布即不再变更。申请人对资助奖金没有法律请求权。评审结果将以书面形式通知申请人,但通知中不会给出评选理由。◻️资助内容-往返行程费用(国际航班,经济舱)-协助办理签证并承担签证费用-提供位于慕尼黑的住房一间-提供位于Muffatwerk内的免费工作场地/工作室,面积约200平米-提供1500欧元的生活补助(针对五个半周的最长驻留时间)-通过Muffatwerk文化艺术中心的关系网络,帮助受资助人与实施项目相关的文化人士及艺术机构建立联系-由当地策展人提供专业指导-为驻留计划的实施及相关的调研、采风提供协助-应受资助人要求,可为其举办内部或公开活动,如研讨会、报告、论坛、工作坊、展览等欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。
征集号+徐慧敏
2024广州雕塑大展⬛️活动背景时间,是万物的塑造者;雕塑家,是雕塑作品的塑造者。“塑造者——2024广州雕塑大展”。这不仅是一场雕塑艺术的盛宴,更是文化与时代精神的深刻对话,旨在通过雕塑这一跨越时空的艺术形式,致敬新中国成立75周年的辉煌历程,同时展现新时代的多元与创新。广州雕塑公园是1996年广州市政府为庆祝广州建城2210周年而建设的一个主题公园,被誉为广州的一部“绿色史书”,用雕塑艺术承载了广州2000多年的历史文化。结合“雕塑”和“公园”的双重属性,本届广州雕塑大展引入一个与雕塑有关但不止于雕塑领域的概念——塑造者。本次展览包含2个板块:“敬·塑造者”,广州雕塑公园馆藏的155件雕塑作品,展现中国共产党领导下的国家建设者和人民创造者的形象和精神风貌。“竞·塑造者”通过公开征集的方式,召集当代青年雕塑家的精彩作品,展现当代雕塑艺术的多元化与创新性,和艺术家们作为“塑造者”在创作过程中的独特视角和创造力,以青年塑造者的风采献礼新中国成立75周年。本届广州雕塑大展,旨在挖掘并展现中华文化的深厚根基,同时鼓励艺术家们在新时代的浪潮中勇于探索,创作出既具民族特色又富含时代精神的雕塑作品。通过这场展览,我们期望能够带大家重新认识那些激励人民不断前行的历史精神结晶,同时呈现新生代雕塑家们在新思想、新技术、新材料影响下、多元化的雕塑与装置艺术创作成果,共同打造一场新旧交融的文化盛宴。⬛️展览信息◻️展览时间:户外公共作品展区:9月26日—11月15日室内雕塑作品展区:10月21日—11月15日◻️展览地点:广东省广州市白云山雕塑景区(广州雕塑公园)展出数量:约90件◻️参展事宜1、作品年限:凡自2020年以后创作的雕塑、装置作品,均可选送作品投稿参评2、材料包括:青铜、铁、木材、石材、不锈钢、雕塑影像等;特殊需要可用树脂材料,易碎易折损材料限用。3、作品规格:无尺寸限制,有现成作品方可投稿4、作品数量:每人限送2-4件作品参评5、作品运输:参展作品送展、撤展运输费,保险费等由参展作者自行负责6、征稿对象:面向全国◻️相关权益1、参加本次展览的作品必须为原创作品,凡涉嫌抄袭、侵权、高仿、模仿他人作品者一律取消参评、入选资格,所产生的法律责任由作者负责2、组委会享有入选作品的发表权、展览权、信息网络传播权,无需另向作者支付其它报酬◻️投稿形式本次征稿采用网络收件形式,确认入选再送件实物,参展作者请提交以下资料:1、提交个人简历一份;2、下载并填写作品信息登记表;3、提交2-4件雕塑作品的图片(分辨率大小为3M或以上,要求每件作品至少拍摄三个角度),图片重命名备注好作品名称,尺寸,材质,创作年份;4、以上文件资料请打包压缩,以“2024广州雕塑大展+姓名+手机号码”,如“2024广州雕塑大展+张三+1234567890”,发送至邮箱2835532091@qq.com5、投稿时间:自发征稿通知之日起至2024年9月10日24:00点截止。⬛️艺术家待遇届时将设有学术奖、优秀奖等奖项评选项目2、入选者将获由主办方联合颁发的证书⬛️联系人:梁小姐蔡先生欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。#艺术征集#国内艺术征集
征集号+徐慧敏
2024国际创新大赛⬛️大赛背景◻️为深入贯彻国家关于推动农业现代化与文化创意产业融合发展的战略部署,积极践行联合国可持续发展目标(SDGs),激发青年设计师的创新热情,提高社会对种子与粮食重要性的认识,基于平谷“高大尚”三大发展路径,特举办《种子、粮食、设计、传承》国际设计大赛。大赛旨在汇聚全球优秀设计力量,通过多元化的设计作品,展现农业文化的魅力,推动青年教育与农业文化的紧密结合。◻️大赛意以竞赛形式激发设计与农业科技的跨界火花,以创新的视角重塑农业的多元面貌,因而不仅倡导作品承载深远的社会责任,更激励参赛者深思其对环境、社会及经济的积极影响。此次大赛将作为“世界农业科技博览会”的重要活动组成部分,优秀作品将于大会分会场进行展示。大赛将与大会形成协同效应,为其增添独特视角,深化公众对农业价值的理解。⬛️大赛目标◻️发掘并推广优秀的种子与粮食主题设计作品,提升社会对农业文化的认知与关注。促进农业与服务设计、文创设计、影像设计、科技与艺术结合设计等多领域的创新融合。加强农业信息与食品安全的可视化设计,提高农业生产的透明度与公信力。以艺术设计为媒,提出农业革新的概念方案。深化青年教育与农业文化的联系,培养具备创新精神和责任感的青年设计师。⬛️赛事主题◻️种子·粮食·设计·传承◻️保护种子生物多样性/种子文创/生物新材料/全球新农人农食系统设计/农业科学信息设计⬛️作品要求:◻️作品需紧扣大赛主题。作品应具有原创性、创新性及实用性,不得侵犯他人知识产权。提交作品时需附带设计说明,包括设计理念、设计过程、应用场景等。⬛️大赛时间◻️启动:7月18日◻️报名期:7月18日—8月20日评审阶段:8月20日—9月10日展览与新闻总结阶段:2024年10月在世界农业科技博览会举办获奖作品展览,展示成果。⬛️征稿范围◻️面向科研机构、海内外高校师生、设计师及设计爱好者、农作者、征集设计及概念作品。⬛️作品类别◻️设计作品,包含且不局限于服务设计、文创设计、影像设计、科技与艺术结合设计、农业信息可视化、全球新农人、种子革新、食品安全可视化、技术视觉化等方向,体现农业文化与青年教育的紧密关联性。共分以下9大类。A|种子相关生物新材料设计以种子外壳等材料,探索生物新材料方向B|服务设计及农食系统设计围绕种子与粮食的生产、加工、销售等环节,提供创新性的服务设计、系统设计方案C|创新影像设计:通过摄影、动画、短视频、MotionGraphics等形式,讲述种子与粮食故事。D|新农人视频:不超过10分钟的短视频,以新农人视角,讲述农业科普,创新农耕实践。E|科技与艺术结合设计:运用科技手段,如虚拟现实、增强现实等,以农业为主题,创作具有科技感和艺术性的设计作品。F|农业科学信息设计:农业信息可视化设计、农业科学信息设计,将农业信息以直观、易懂的方式呈现,提高信息传播效率。G|种子技术革新:探索新型种子培育技术。H|种子相关文创及产品设计:结合农业文化元素,创作具有文化价值和市场潜力的文创及产品设计。I|其他与主题相关的设计⬛️报名费与奖项◻️所有参赛组别作品均不收取报名费用,但由参赛所产生的物流、保险、清关等费用由参赛者自理。将设置全场大奖、金奖、银奖、铜奖、优秀奖及入围奖。获奖作品将颁发证书、奖金并受邀参与展览。⬛️作品提交方式◻️根据链接下载文件夹,获取申报材料清单。链接:https://pan.baidu.com/s/1j_Ftb7sqtAUtd4X7LNpcyg?pwd=sfdi提取码:sfdi◻️填写申报表格,按文件夹要求整理所需作品照片、作品补充资料。◻️将填写好的申报表格、图片、视频作品或其他格式作品及申报人信息打包发送至大赛邮箱:sfdi_design@163.com资料包统一命名为:作品名称-申报人,邮件主题请注明:SFDI创新大赛-作品名称-申报人。组委会将于随后的每一轮评审结束后,以邮件或电话的方式通知申报人。注:请优先官方网站提交作品,避免发生作品重复提交欢迎将中文版作品集同步至EveryArt官方邮箱:everyart@163.com获得更多合作机会。
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白立方伦敦|阿尔·赫尔德(AlHeld)个展"AboutSpace"开幕现场◾️关于展览:白立方伦敦正荣幸推出阿尔·赫尔德(AlHeld,1928-2005)个展"AboutSpace"(关于空间),回顾这位美国艺术家的开创性实践。展览汇集了艺术家长达50年职业生涯中的精选佳作,展示了赫尔德如何在形式、空间和色彩方面发挥新颖的模式,通过将硬边几何和自发性手势表达相结合的方式,来驾驭空间复杂性。赫尔德在1977年的一次采访中将自己的作品描述为"一个持续变化的空间,永不静止且相互关联",他投身于不断的尝试和再创作,对尺寸、形式、表面和色彩进行试验,从而探索空间抽象的潜力。1940年代末,赫尔德先后在纽约艺术学生联盟(ArtStudentsLeague)和巴黎大茅舍艺术学院(AcadémiedelaGrandeChaumière)学习。1953年,他回到正被抽象表现主义"裹挟"的纽约,亲身感受到弗朗兹·克莱恩(FranzKline)和杰克逊·波洛克(JacksonPollock)等艺术家的影响。◾️关于艺术家:阿尔·赫尔德1928年出生于纽约布鲁克林,2005年在意大利逝世。他的重要个展经历包括阿姆斯特丹市立博物馆(1966)、旧金山现代艺术博物馆和华盛顿特区科科伦美术馆(1968)、费城当代艺术博物馆(1968)、休斯顿当代艺术博物馆(1969)、纽约惠特尼美国艺术博物馆(1974)以及波士顿当代艺术博物馆(1978)等。同时,他为美国各大城市创作了多件重要公共艺术作品,包括费城、华盛顿、纽约和奥兰多等地。赫尔德的作品也被多家博物馆和公共机构收藏,如纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、华盛顿特区国家美术馆、柏林新国家美术馆和瑞士巴塞尔艺术博物馆。1963年至1980年,他曾任教于耶鲁大学艺术学院的研究生课程项目。◾️图文致谢:白立方画廊◾️媒体合作:everyart2021
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