展览｜Almine Rech Gallery The Light Between Us

◾️ 展览信息：
◽️ The Light Between Us
◽️艺术家: Sylvia Ong
◽️展期：2024.11.14 - 1.11
◽️空间：Almine Rech Gallery
◽️地址：London

◾️关于展览：
“艺术真的能照亮世界的希望吗？”这个问题是 Sylvia Ong 最新系列绘画的核心。在 Almine Rech 的首次展览中，这位自学成才的艺术家与使用艺名 YANA 的作曲家 Joanna Bieńkowska 合作，探讨艺术是否能对我们这个动荡的世界产生影响。

Ong 拥有电影摄影、表演艺术、戏剧和音乐背景，她涉猎多种艺术流派，创作出将色彩和质感与声音相协调的抒情表现主义作品。早在她意识到自己有联觉之前，音乐及其与情感的紧密联系就一直是她创作中不可或缺的一部分。联觉使人们在音乐刺激下看到颜色、形状或运动。对于 Ong 来说，她对音乐的强烈情感反应使她能够在脑海中体验颜色和形状。

◾️关于艺术家：
作为当代艺术中陶瓷复兴的关键人物，巴黎艺术家 Johan Creten 近四十年来一直在多个地方创作，从墨西哥到罗马，从迈阿密到海牙。 
自 20 世纪 80 年代以来，当陶瓷在艺术界仍被视为禁忌时，Johan Creten 对粘土的执着和创新促成了独特而精湛的技术的发展。Creten 以其陶瓷和青铜的寓言雕塑而闻名，描绘了一个充满诗意、抒情和神秘的世界。然而，他的作品不仅强调了美的重要性，而且在社会和政治上引起共鸣，肯定了他的人文主义承诺。Johan Creten 提倡“慢艺术”，回归内省，探索世界及其所有个人和社会苦难。  

如今，约翰·克雷顿的作品被收藏于蓬皮杜艺术中心、巴黎现代艺术博物馆、塞夫勒陶瓷城和狩猎与自然博物馆等著名博物馆。2005 
年，这位艺术家受邀在卢浮宫的 Contrepoint  2 展览中，将自己的作品与 Bernard Palissy (1510-1589) 的作品进行对话。他目前正在奥尔良美术博物馆（至 2024 年 9 月 22 日）和奥尔良市（至 2025 年夏季）举办个人展，名为“ 约翰·克雷顿：玩火”。

◾️关于画廊：
岩村延 1988 年出生于日本京都，父母都是画家，从小在艺术氛围浓厚的环境中长大。在金泽工艺美术学院工艺专业毕业后，他开始对国际艺术界产生兴趣。他认为陶瓷有潜力成为一种国际语言，可以跨越不同的文化、民族和国家。

岩村延目前的研究调查了他如何通过他的装置艺术作品影响和改变占据空间的观众的体验。当岩村描述他作品中的空间和规模时，他引用了日本的“ Ma”哲学。Ma意味着距离、时刻、空间、关系等意义。人们不断地阅读和衡量彼此之间不同的“Ma”，在特定时刻，找到人与人之间或地点之间合适或舒适的“ Ma ”可以提供特定的关系。通过他的作品，岩村打算与现场响应装置创造这样的邂逅，并通过进入空间，让观众有机会认识“Ma ”。

◾️图文致谢：Almine Rech Gallery
◾️媒体合作：everyart2021